“L’exposition ‘L’Art De Rien’ à La Centrale à Bruxelles est une bouffée d’air frais dans le monde de l’art contemporain et ses errances dans le « woke », « inclusif » et le politique. Je m’y suis fort amusé en déambulant parmi toutes ces œuvres ou le «  presque rien du quotidien «  est transformé en un clin d’œil malicieux. L’ingéniosité avec laquelle les artistes jonglent ici avec l’humour transcende les frontières de la tradition artistique, offrant une expérience captivante et accessible à tous, même aux plus sceptiques et hermétiques à l’humour. La majorité des artistes sont belges ou vivent chez nous et ont en eux le gène du surréalisme à la Magritte ou Broodthaers . L’art d’aujourd’hui y est présenté avec une pointe de pince-sans-rire, révélant une facette ludique qui rompt avec la solennité souvent associée à ce milieu. ‘L’Art De Rien’ est une aventure joyeuse qui illustre bien le propos de Robert Filliou : « l’art est ce qui rend la vie plus intéressante que l’art. »

LA CENTRALE écrit:

L’exposition collective L’art de rien rassemble des artistes, majoritairement bruxellois·es, qui partagent le talent du moindre geste ainsi qu’une prédilection pour les matériaux humbles : à des fins esthétiques et poétiques, ils et elles réemploient et détournent des matériaux pauvres ou redonnent une dignité à des objets usuels, ordinaires – de ceux que l’on déclasse, une fois consommés, dans le chaos ménager du monde moderne. Cette sélection d’artistes invité·e·s est complétée – avec humour et poésie – par un choix d’œuvres puisées dans la collection de François de Coninck ainsi que dans le formidable cabinet de curiosités contemporaines de Galila Barzilaï Hollander, dont on connaît la passion sensible pour l’objet incongru, en faisant la part belle à des artistes internationa·ux·les.

« Les œuvres faites avec presque rien me touchent profondément. De la tête de taureau composée d’un guidon et d’une selle de vélo par Picasso aux productions fragiles et poétiques de l’Arte Povera, tout m’enchante quand pauvreté rime avec générosité. Tout m’étonne, me questionne, m’amuse et me séduit dans cette économie de moyens au service d’un geste artistique. Ce qui fait sourire des yeux donne à penser. Et il suffit d’un rien pour déplacer et donc renouveler le regard qu’on porte sur les choses. Aujourd’hui, je suis d’autant plus sensible à la poétique du moindre geste que l’art actuel me semble marqué, comme d’autres champs de production et de consommation, par la prolifération des matériaux et des moyens technologiques coûteux, hélas souvent destinés à épater la galerie. A l’opposé, le dépouillement formel des œuvres nées de presque rien donne un surcroît de sens, et de beauté, à leur infime présence en ce monde clinquant. » – François de Coninck, curateur invité

CENTRALE | hall

Place Sainte-Catherine 44

1000 Bruxelles

MER > DIM 10:30 > 18:00

10€

De tentoonstelling ‘L’Art De Rien’ in La Centrale in Brussel is een frisse wind in de wereld van de hedendaagse kunst en zijn dwalingen in het “woke”, “inclusieviteit” en  wazige politieke boodschappen. Ik heb enorm genoten terwijl ik rondliep tussen al deze werken waar het “bijna niets van het dagelijks leven” in een ondeugende knipoog wordt omgezet. De vindingrijkheid waarmee de kunstenaars hier met humor jongleren, overstijgt de grenzen van de traditionele kunst, waardoor een boeiende en toegankelijke ervaring ontstaat voor iedereen, zelfs voor de meest sceptische en humorloze bezoekers. De meerderheid van de kunstenaars is Belgisch of woont hier en heeft het gen van het surrealisme à la Magritte of Broodthaers in zich. De kunst van vandaag wordt hier gepresenteerd met een vleugje droge humor, wat een speelse kant onthult die breekt met de plechtigheid die vaak met deze omgeving wordt geassocieerd. ‘L’Art De Rien’ is een vrolijk avontuur dat goed illustreert wat Robert Filliou zei: “kunst is dat wat het leven interessanter maakt dan kunst.”

La Centrale schrijft :

De collectieve tentoonstelling L’art de rien brengt – hoofdzakelijk Brusselse – kunstenaars en kunstenaressen samen die allen de gave bezitten van het kleinste gebaar en die een voorkeur hebben voor armoedig materiaal: ze hergebruiken of vervormen materiaal voor esthetische en poëtische doeleinden of geven een nieuw leven aan gewone gebruiksvoorwerpen die na gebruik doorgaans worden afgevoerd in de huishoudelijke chaos van de moderne wereld. Deze selectie van kunstenaars en kunstenaressen wordt aangevuld met de humor en poëzie uit het werk van François de Coninck en uit de formidabele collectie van hedendaagse curiositeiten van Galila Barzilaï Hollander. Van haar is bekend dat zij een grote passie heeft voor ongerijmde voorwerpen en dat haar verzameling internationaal getint is.

“Werken die gemaakt zijn van iets van niets raken mij diep. Van een door Picasso gemaakte stierenkop samengesteld uit een fietsstuur en -zadel tot de kwetsbare en poëtische producties van Arte Povera, alles weet me te bekoren zolang het armoedige rijmt met generositeit. Alles van die spaarzaamheid op het vlak van middelen ten dienste van het artistieke weet me te verwonderen, te triggeren, te amuseren en te verleiden. Wanneer iets een glimlach op het gezicht tovert, zet het ook aan tot nadenken. En er is heel weinig nodig om onze blik op dingen te verschuiven en dus een nieuwe kijk te ontwikkelen. Vandaag ben ik nóg gevoeliger geworden voor de poëtiek van het kleinste gebaar omdat de huidige kunst, net zoals andere productie- en consumptiedomeinen, gekenmerkt lijkt te worden door een wildgroei aan dure materialen en technologische middelen, helaas vaak met de bedoeling om het publiek te verbluffen. Daartegenover staat de vormelijke soberheid van kunstwerken die ontstaan zijn vanuit iets van niets en die een extra dimensie van schoonheid en betekenis geven aan hun bescheiden aanwezigheid in deze pronkerige wereld.” – François de Coninck, gastcurator

CENTRALE | hall

Sint-Katelijneplein 44

1000 Brussel

10€