Het SMAK in Gent toont een overzicht van de hedendaagse Belgische schilderkunst. Een hele prestatie! Het is ronduit fantastisch om het werk van 75 overwegend jonge kunstenaars te ontdekken en een algemene impressie te krijgen van wat er vandaag leeft binnen de Belgische schilderkunst. Een geoefend oog ontwaart ook enkele stromingen en ziet de mogelijke toekomstige ontwikkelingen.
Dit is de positieve kant. Al die 75 kunstenaars zijn elk “God in hun diepste gedachten” en hebben hun eigen stijl, vocabularium, codes, omgeving, taal, leefwereld, invloeden, obsessies, enz. Zonder enige duiding kom je niet ver in het begrijpen van hun werk.
Als ik voor een werk sta, wil ik me volledig kunnen inleven in wat het beoogt te communiceren. Na twee zalen en een uur van intense concentratie moest ik het opgeven en heb ik de rest van de tentoonstelling slechts oppervlakkig en vluchtig bekeken. Bovendien zijn de zaalteksten erg summier, het vademecum tot een minimum beperkt en de suppoosten – traditioneel goed geïnformeerd – waren van geen hulp. De kracht van het S.M.A.K. is voor mij altijd de duiding van de werken geweest. Ditmaal ontbrak die volledig.
Smak schrijft:
Hoewel schilderkunst meermaals dood werd verklaard, blijkt het springlevend. Deze groepstentoonstelling met werk van meer dan 70 kunstenaars schetst de recente evoluties en tendensen van het medium in België.
Painting after Painting brengt werk samen van meer dan zeventig hedendaagse schilders die in België wonen en werken. Zonder te willen streven naar volledigheid, tracht S.M.A.K. in deze tentoonstelling een beeld te schetsen van de recente evoluties en tendensen binnen de schilderkunst. Kunstenaars van vandaag verwijzen naar motieven en technieken uit het verleden, maar verkennen en verleggen evengoed de grenzen van het medium. Sommigen maken narratief werk dat ingaat op hun dagelijks leven, politieke of sociale issues en kwesties van identiteit, gender of representatie. Anderen hanteren een meer abstracte of formalistische taal en tasten de relatie met andere hedendaagse vormen van beeldproductie af.
Painting after Painting wil de rijkdom en complexiteit van schilderkunst vieren. Een publicatie met uitvoerig beeldmateriaal en essays van Dominic van den Boogerd en Tanja Boon begeleidt de tentoonstelling. Daarnaast transformeert S.M.A.K. tijdens de volledige tentoonstellingsperiode Zaal 1 tot een schildersatelier, waar groepen, scholen én individuele bezoekers zelf creatief aan de slag kunnen.
MaandagGesloten
Dinsdag- zaterdag 9:30 tot 17:30
Zondag10:00 tot 18:00
Le SMAK à Gand présente un aperçu de la peinture belge contemporaine. Un véritable exploit ! Il est absolument fantastique de découvrir le travail de 75 artistes, majoritairement jeunes, et d’avoir une impression générale de ce qui vit aujourd’hui dans la peinture belge. Un œil exercé y décèle également quelques courants et entrevoit les développements futurs possibles.
Cela pour le côté positif. Évidement ces 75 artistes ont chacun leur propre style, vocabulaire, codes, environnement, langue, univers, influences, obsessions, etc. Sans aucune explication, il est difficile de comprendre leur travail qui est le plus souvent un rébus crypté.
Quand je me tiens devant une œuvre, je veux pouvoir m’immerger complètement dans ce qu’elle vise à communiquer. Après deux salles et une heure de concentration intense, j’ai dû abandonner et n’ai parcouru le reste de l’exposition que superficiellement et rapidement. De plus, les textes de salle sont très succincts, le petit guide réduit au minimum et les gardiens – traditionnellement bien informés – n’ont pas été d’une grande aide. La force du S.M.A.K. a toujours été pour moi l’explication des œuvres. Cette fois, elle faisait complètement défaut.
Smak écrit:
Pourtant déclarée morte à plusieurs reprises, la peinture s’avère bien vivante. Cette exposition collective, qui réunit les œuvres de 74 artistes, met en lumière les évolutions et tendances récentes de ce médium en Belgique.
Painting After Painting rassemble des œuvres de plus de 70 peintres contemporains. Sans prétendre être exhaustif, S.M.A.K. s’efforce de faire le point dans cette exposition sur les évolutions et tendances récentes dans le domaine de la peinture. Les artistes d’aujourd’hui font référence aux motifs et aux techniques du passé, mais ils explorent aussi et déplacent les limites de la discipline. Certains font des œuvres narratives qui traitent de leur vie quotidienne, de thèmes politiques ou sociaux et de questions d’identité, de genre ou de représentation. D’autres pratiquent un langage plus abstrait ou formaliste et sondent le rapport de la peinture avec d’autres formes contemporaines de production visuelle.
Joëlle Dubois, Cut to the Core
Painting After Painting veut célébrer la richesse et la complexité de la peinture. Une publication abondamment illustrée, avec des essais de Dominic van den Boogerd et Tanja Boon, accompagne l’exposition. Pendant toute la durée de l’exposition, S.M.A.K. transforme par ailleurs la Salle 1 en un atelier de peinture, où les groupes, les écoles et les visiteurs individuels peuvent mettre la main à la pâte et laisser libre cours à leur créativité.
ma-sa : 9:30 – 17:30
dim: 10-18
