Brussel is de derde en laatste halte van een rondreizende tentoonstelling rond Picasso als beeldhouwer. New York had zich gefocused op het aspect van een ‘retrospectieve’ en Parijs op de serialiteit in zijn oeuvre. Brussel gooit het over een andere boeg en heeft het over de context van zijn ateliers, de relatie met zijn schilderkunst en de etnografie. Een deel van zijn persoonlijke etnografische collectie (Afrika, Oceanië maar ook uit het Baskenland en Catalonië) wordt trouwens ook getoond als een soort Wunderkammer. De meeste werken zijn afkomstig uit het Picasso museum van Parijs, maar er zijn ook een dertigtal stukken uit privécollecties.
Bruxelles est la troisième et dernière étape d’une série itinérante d’expositions autour de Picasso-sculpteur. New York mettait l’accent sur l’aspect ‘rétrospective’, Paris sur les séries et Bruxelles sur le contexte de l’atelier, la relation avec sa peinture et l’ethnographie. Une partie de sa collection personnelle d’ethnographie (Afrique , Océanie mais également basque et catalane) est également exposée comme une espèce de Wunderkammer. La plupart des oeuvres proviennent du musée Picasso, mais il y a également une trentaine de pièces de collections privées.
Vous croyez tout connaître sur ce personnage génial, espiègle, inclassable et qui se réinvente chaque jour ? Détrompez-vous ! Personnellement j’ai découvert beaucoup de clés à la compréhension de son œuvre. Il y a par exemple le fait que très souvent le point de départ d’une sculpture était un travail en papier ou le fait qu’il utilisait tout ce qui lui tombait sous la main pour faire sculptures et moulages. On découvre aussi la sérialité dans son œuvre où une nouvelle trouvaille se retrouve déclinée, renouvelée, réinventée dans d’autres oeuvres.
Comprendre Picasso est par ailleurs impossible. A chaque fois que je suis confronté à ses oeuvres une petite phrase intrigante et ambigue me trotte dans la tête :
“Dans l’art, (…) les raffinés, les riches, les oisifs, les distillateurs de quintessence cherchent le nouveau, l’étranger, l’extravaguant, le scandaleux. Et moi-même, depuis le cubisme et au delà, j’ai contenté ces maîtres et ces critiques avec toutes les bizarreries changeantes qui me sont passées par la tête, et moins ils comprenaient plus ils admiraient (…). Mais quand je suis seul avec moi-même, je n’ai pas le courage de me considérer comme un artiste dans le sens grand et antique du mot (…). Je suis simplement un amuseur public qui a compris son temps et épuisé le mieux qu’il a pu la malignité, la cupidité de ses contemporains. C’est une amère confession que la mienne, plus douloureuse qu’elle ne peut sembler, mais elle a le mérite d’être sincère. Pablo Picasso, 1952″
Picasso est un génie – probablement le plus grand du XXième siècle – et ceci transpire de chacune de ses œuvres. Il reste extraordinairement actuel : n’y a-t-il pas un nouveau Guernica aujourd’hui à Alep ?
L’annonce de Bozar
« Grandiose, ambitieuse, vertigineuse ». Ces qualificatifs élogieux de l’exposition Picasso Sculpture au MoMA sont du New York Times. En partenariat avec le Musée Picasso de Paris, BOZAR poursuit sur la même lancée. Nous présentons plus de 80 sculptures exprimant à merveille la force créatrice insondable d’un artiste qui ne cessa d’innover par le recours à de nombreux matériaux et de multiples techniques. Les sculptures entrent en dialogue avec les toiles, les céramiques, les photographies et les objets d’art de la collection privée de Picasso. L’exposition pose ainsi un nouveau regard sur un aspect moins connu et très personnel de l’œuvre de l’artiste.
Commissaires : Cécile Godefroy et Virginie Perdrisot
Infos pratiques
Ravenstein
Mardi-Dimanche 10-18 ; jeudi -10-21
18 € ; plusieurs combi possible
Brussel is de derde en laatste halte van een rondreizende tentoonstelling rond Picasso als beeldhouwer. New York had zich gefocused op het aspect van een ‘retrospectieve’ en Parijs op de serialiteit in zijn oeuvre. Brussel gooit het over een andere boeg en heeft het over de context van zijn ateliers, de relatie met zijn schilderkunst en de etnografie. Een deel van zijn persoonlijke etnografische collectie (Afrika, Oceanië maar ook uit het Baskenland en Catalonië) wordt trouwens ook getoond als een soort Wunderkammer. De meeste werken zijn afkomstig uit het Picasso museum van Parijs, maar er zijn ook een dertigtal stukken uit privécollecties.
Je denkt dat je alles weet over deze geniale, speelse, onklasseerbare kunstenaar die zichzelf elke dag heruitvond? Think again! Persoonlijk vond ik een hele resem sleutels tot het begrijpen van zijn werk. Er is bijvoorbeeld het feit dat heel vaak papieren knip-en-plakwerk het startpunt vormde van een sculptuur . Of dan het feit dat hij alles wat hij bij de hand had gebruikte om zijn sculpturen en gietstukken aan te maken. We ontdekken ook de serialiteit in zijn werk waar een nieuwe vondst continu werd verfijnd / vernieuwd en opnieuw opdook in andere werken.
Picasso echt kennen zal niemand; iedere keer dat ik vol bewondering voor zijn werken sta, weergalmt dit ene zinnetje ( ik laat het in de originele taal, want tradutore traditore ) in mijn hoofd:
“Dans l’art, (…) les raffinés, les riches, les oisifs, les distillateurs de quintessence cherchent le nouveau, l’étranger, l’extravaguant, le scandaleux. Et moi-même, depuis le cubisme et au delà, j’ai contenté ces maîtres et ces critiques avec toutes les bizarreries changeantes qui me sont passées par la tête, et moins ils comprenaient plus ils admiraient (…). Mais quand je suis seul avec moi-même, je n’ai pas le courage de me considérer comme un artiste dans le sens grand et antique du mot (…). Je suis simplement un amuseur public qui a compris son temps et épuisé le mieux qu’il a pu la malignité, la cupidité de ses contemporains. C’est une amère confession que la mienne, plus douloureuse qu’elle ne peut sembler, mais elle a le mérite d’être sincère. Pablo Picasso, 1952”
Alle gewetenswroegingen ten spijt blijft Picasso een genie, en dit voel je in elk van zijn werken. Hij blijft ontzettend actueel: is er geen nieuwe Guernica vandaag in Aleppo?
De mededeling van Bozar
“Groots, ambitieus en duizelingwekkend”, schreef The New York Times over de tentoonstelling Picasso Sculpture in het MoMA. Samen met het Musée Picasso in Parijs bouwt BOZAR verder op het thema. Meer dan 80 beeldhouwwerken verbeelden de ondoorgrondelijke scheppingskracht van een kunstenaar die volop experimenteerde met een waaier aan materialen en technieken. Ze gaan in dialoog met schilderijen, keramiek, foto’s en kunstvoorwerpen uit Picasso’s privéverzameling. De tentoonstelling werpt een frisse blik op een minder bekend maar zeer persoonlijk aspect uit het oeuvre van de kunstenaar.
Curatoren: Cécile Godefroy en Virginie Perdrisot
Practisch:
Ravenstein ; Brussel
Di-ZO : 10-18 ; DO : 10-21
18 € ; combitickets mogelijk
